Bireysel Enstruman Dersleri

Resital Müzik Gitar Eğitmenimiz Dinle

 

-GİTAR DERSLERİ-

-Gitar öğrenmek için belli bir yaş sınırı var mı?

Yedi yaş ve üzeri herkes gitar öğrenebilir.

-Gitar dersleri haftada kaç saattir?

Gitar dersleri haftada bir saat bir ayda toplan dört saattir.Öğrencinin uygun olduğu günlere göre ders saattlerinde esneklik yapılır.Özel derse gelemeyen öğrenci için öğrencinin uygun olduğu gün ve saatte dersin telafisi yapılır.

-Gitar için grup dersleriniz var mı?

Gitar için iki,üç,dört veya daha fazla öğrenciyle ders yapılabilir.

-Gitar öğretirken uyguladığınız basamaklar nelerdir?

Gitar öğretirken ilk bir ay basit egzersizler uygulanır ve teorik bilgiler anlatılır.Her yaş için ayrı egzersizler mevcuttur.Öğrenciyi zorlamadan uygulamalı olarak ders yapılır.Öğrencinin gelişimine göre derslere devam edilir.

-Pop gitar dersleriniz var mı?

Pop gitar derslerimiz mevcuttur.İlk bir gerekli teknik egzersizler ve teorik bilgiler verildikten sonra basit majör,minör akorlar ve solo öğrenimi tableture(tab) müzik yazısıyla öğretilir.

-Klasik gitar dersleriniz var mı?

Klasik gitar derslerimiz mevcuttur.İlk bir ay zorunlu olan teknik egzersizler ve teorik bilgiler anlatılır.Bu sürek klasik gitar öğreniminde biraz uzayabilir.Daha sonraki aşamada ise geliştirici etütler ve eserler derste uygulamalı olarak çalışılır.Klasik gitar öğreniminde tableture(tab)müzik yazısı değil nota okuma yazısı uygulanır.

-Gitar çalmayı kaç ayda öğrenebilirim?

Temel eğitim süresi ortalama 6 aydır.Ancak öğrenmenin sınırı yoktur yeterki siz isteyin ve hevesli olun.

-Ders ücretiniz ne kadar?

Ders ücretimiz aylık 100 TL’dir.

Bursada gitarın merkezi…

KEMAN DERSLERİ

Keman dört telli yaylı bir çalgıdır. Keman 4 telli olmadan önce 7 telliydi zaman içinde değişerek şu anki 4 telli halini almıştır. Değiştirilmesinin sebepleri ise görünüşünün kaba ve tutuşunun da zor olmasından kaynaklanır. Keman’ın telleri sırayla 7′den 6′ya, 6′dan da 5′e düşmüştür şimdi ise 4 tel mevcuttur o zaman dan bu zaman çalım tekniği açısından da bir çok gelişme olmuştur.

KEMAN ÇALMAK

Kemanla ilgili en çok sorulan sorulardan bazıları özellikle kemana yeni başlayanlarla ilgili ne kadar zamanda ne öğreniriz ne zaman çalmaya başlarız gibi sorular bu sorunun cevabı tamamen kişinin bu işe ne kadar zaman ayıracağına bağlıdır günde en az bir saat çalışma yapmak gerekmektedir her kesin kulağı zeka seviyesi algılaması farklı olduğundan bu süreç çok değişir keman öğrenmek zahmetli bir iştir tabi ki her enstrümanın kendine göre zorlukları vardır öğrenciler bir ayda küçük melodiler çalabilmektedir 4 ayda kolay parçalar çalabilirler iyi bir seviyeye gelmek 2 yıl sürer.

Kemana başlama yaşı kaçtır?
Kemana başlama yaşı sıra dışı yetenekler dışında 7-8dir ve üst sınırı yoktur, yetenek ve ilgisi olan kişi kemana her yaşta başlayabilir.

Keman Nasıl Çalınır?
Öğretmenimizin yönlendirmesiyle kemanı doğru olarak tuttuğumuzdan emin olduğumuzda, doğru pozisyona geçip ilk aşama olarak kemanın yayını doğru olarak tutmayı öğreniriz. Topuk kısmını yayın üzerine koyduktan sonra mümkün olduğu kadar yayın tamamını kullanmak ideal bir öğrenme şeklidir. Bundan sonraki aşama notayla paralel gider, kişi notayı öğrendiğinde keman üzerinde bunun uygulaması yapılır. Kemanda baskılarımızı sağlarken bileğimiz dönük ve basışlar dik olmalıdır.

Keman Çalması Zor Bir Enstruman mı?
Keman, perdesiz bir enstruman olduğu için diğer enstrumanlara oranla biraz daha zordur. Keman çalabilmek için iyi bir kulağa sahip olmak gerekir fakat kulağın iyi olmasıda yeterli değildir. Kişinin enstrumanını sevmesi enstrumanına zaman ayırması ve pratik zekası olmasıda önemli unsurlardır. Kemanı öğrenirken notanın kemanla birlikte paralel gitmesi ve dolayısıyla kemandaki hakimiyetin artmasıyla basit makamlar geçilebilir ve ilerleme tamamen kişinin çalışmasıyla ilgilidir.

Keman Nasıl Tutulur?
Kemanı ideal tutuş sol elimize alarak yere paralel şekilde dik oturarak bileğimiz keman dönük ve kemanı avuçlamadan, sağ elimizlede arşemizi alıp topuk kısmını çok eğmeden telimizin üstüne koyarak yere paralel ve yayıda çok bastırmadan çekme pozisyonunda çalmaya başlayabiliriz.

Keman hangi tür müziklerde kullanılır?
Keman en çok batı müziğinde, batı müziğinin her dalında sıkca kullanılmaktadır, bazı yörelerde halk müziğinde de kullanılmaktadır. Osmanlıdan günümüze kadar  türk müziğindede kullanılmaya başlanmış ve türk müziğine farklı sistemler kullanılarak adapte edilmiştir. Batı müziği enstrumanı olmasına rağmen türk müziğinde kullanılan keman o kadar türk müziğine de adapte edilmiştir ki Osmanlıdan bu yana birçok kemani bestekarlar vardır ve eserleri günümüze kadar gelmiştir.

Keman çalmaya yeni başlayan çocuklar kendilerini nasıl geliştirebilir?
Keman eğitimine başlıyan çocuklar önce keman tutuş ve nota sistemini öğrenerek başlamaktadır. Eğer yeterli bir seviyeye geldilerse, keman hakimiyetini sağladıktan sonra önlerine konulan eserleri rahatlıkla çalmaya başlarlar. En azından günde bir saat çalışma periyotları düzenleyip parmak egzersizleri yapmalı ve yay tekniklerini geliştirmelidirler.

Çocuğumuza keman satın alırken nelere dikkat etmeliyiz?
Öncelikle yaşına ve vücud tipine uygun bir keman seçmek en önemlisidir. Keman boyutları yarım, çeyrek ve tamdır. Bunlar çocukların el ayası vücut tipi ve boylarına göre seçilmektedir. Başlangıçta öğrenci kemanıyla başlansada bunlardan iyi olanları seçmek öğrencinin çalmasını kolaylaştıracak ve çaldığından zevk almasını sağlayacaktır. En güzel seçim çocuğunuzla birlikte bir hocanın yardımını alarak olacaktır.

Derse başladığımda kemana günde ne kadar zaman ayırmalıyım?
Profesyonel bir amaç güdülmüyorsa, sadece musiki ile ilgilenmek hayatımıza renk katmak ise amacımız minimum günde 1 saat vakit ayırmak yeterli olacaktır.

Daha önce hiç nota görmemiş bir kişi ne kadar zorlanır?
Kesinlikle zorlanmaz. Sebebi; keman dersi alırken başka bir ücret ödemeden, bona ve solfej eğitimi almasıdır.

Keman hangi omuza konur?
Eğer aksini gerektirecek bir durum yok ise sol omuza konularak tutulur. Solak olmanız bir problem yaratmaz.

Keman çalarken omuzluk kullanmak şart mıdır?
Kesinlikle zorlanmaz. Sebebi; Keman dersi alırken başka bir ücret ödemeden, bona ve solfej eğitimi almasıdır.

Temel duruş pozisyonu nasıldır?
Keman genellikle ayakta durarak ya da belli bir yere oturarak dengeli ve rahat biçimde çalınmalıdır. Ayaktayken ayaklar yanlara doğru omuz hizasında, otururken de gövde olağan dikliğinde durur.

Kemanın tarihinden bahsetmek gerekirse;
Keman
yaylı çalgılar ailesinin en küçük üyesidir.Karakteristik özellikleriyle XV. yüzyılın ilk yarısında görülmektedir. Yüzeysel olarak bakınca kemanın yüzyıllar boyunca değişmeden kaldığı düşünülebilir fakat gerçekte birbirini izleyen besteci ve yorumcuların ihtiyaçlarını karşılayacak şekilde gözle görülür bir evrim geçirmiştir.Keman ve onun ayrılmaz bir parçası olan yay , belirli özellikleri olan bazı ağaçlardan yapılmaktadır.Keman, her biri ayrı perdede ses veren dört telli ve standartlaştırılmış bir çalgıdır.

Kemanın başlıca öğeleri; salyangoz, ağaç burgular, sap eşiği, sap, teller, tuşe, f delikleri, ses eşiği, fiksler,tel takacağı, kiriş eşiği, kiriş düğmesi, çenelik ve omuzluktur.

Keman ve yay seçimi; Keman öğrencisinin bedensel yapısı keman ve yayın yapısı ve bu yapılar arasındaki uyum, başlangıçkeman eğitimi için büyük önem taşımaktadır.Bu yüzdenkeman öğrenmeye , rastlantısal olarak geçen herhangi bir keman ve yay ile değil,belli ölçülere göre seçilen keman ve yay ile başlanmalıdır.

Keman çalmada en temel faktör duruş, tutuş ve işleyiştir.

Dinleti biçimi; orkestra veya piyano eşlikli solo konser ,resitaller yada orkestra sanatçısı olarak icra edilir.Keman teknik donanımı ve icra yönü en zengin çalgılardan biridir bu sebepten dolayı başlangıç ve gelişim aşamalarında yoğun çalışma ve sabır ister.Kemandan uygun sesin çıkartılması ve icra yönünün gelişmesi belli başlı teknik temeller üstüne sağlanır.Kusursuz bir icranın ve yeterli teknik donanımın sağlanması kişinin keman’a , sanat tarihine armoniye kısacası müziğin tüm temel faktörlerine olan ilgisi ve çalışmasına bağlıdır.Ancak ülkemizde keman icra sanatı sadece performans olarak algılanmaktadır.Bu tek başına asla yeterli değildir.Keman icra sanatında yazılan eserlerin dönemi ,dönemin teknik unsurları , armonisi icra sekli ve bir çok sosyal ve felsefi boyutu vardır.Ancak tüm bunlar sırasıyla işlendiğinde kusursuz bir icra ortaya çıkar.

Keman Eğitimi Ders Konuları:

* Müziğe giriş.

* Temel müzik ve nota eğitimi

* Keman çalmada duruş ve tutuş.

* Duruş ve Denge.

* Sol el ve sol kol pozisyonu.

* Sağ el pozisyonu (yay tutuş).

* Yay sürüş , yayın hızı ,yayın teller üzerindeki basıncı, yayın tel üzerindeki yeri.

* Keman tuşe’ si üzerinde 1. pozisyon La teli, Re teli , tel değiştirme çalışmaları ve Mi teli, Sol teli.

* 1. pozisyon etütler, küçük eserler ,parmak egzersizleri ve diğer pozisyonlar.

* Sol el teknikleri Entonasyon (ses temizliği).

Çello Nedir ?

İsmi İtalyanca Violoncello olan ve Türkçeye Volonsel olarak girmiş enstrümanın yaygın enternasyonel ismi Çello’ dur. Yaylı ailesinin 2. Büyük çalgısı olan çellonun ilk defa, 16. yüzyılda Fransa’ da kullanıldığı bilinmektedir. Viola De Gamba adı verilen bir çeşidi dışında perdesiz bir enstrüman olan çello, boyutları gereği oturulup, bacak arasına alınarak çalınır. Şekli itibariyle tüm yaylılara benzer özellikler gösterir, ancak boyutları onu keman ve viola dan oldukça ayrı bir noktaya götürmektedir.

Gövdesinin iki yanında bulunan f harfine benzeyen delikleri sayesinde ses gövde içinde rezonans oluşturduktan sonra gövdeyi büyüyerek terkeder.

Elbette çello bir yay vasıtasıyla çalınır. Bilinen teknikler arasında pizzicado (parmak) çello için akademik bir teknik değildir. Ancak yine de kullanım alanı bulmaktadır.

Çello, orkestralarda hem ensemble hem de solist olarak kullanılabilmektedir. Özellikle Oda orkestralarında vazgeçilmez unsurlardan birisidir. (Senfoni orkestralarında yokluğundan bahsetmek zaten mümkün değildir.)

Derslerimiz

Sadece birebir olarak işlenen derslerimiz hafatda 1 gün 1 saattir. Derslerimize Müzik akademisyenleri girmektedir.

Ders Konuları

* Temel Müzik Eğitim
* Temel Enstrüman Bilgisi
* Duruş, Tutuş, Oturuş
* Pozisyon (Sol el)
* Yay Tutuş (Sağ el)
* Yay Çekme
* Gamlar ve dizilerin kavranması ve icrası                                               * Entonasyon

 

Piyano kursumuza katılmak için alt sınır 3 yaş olmakla beraber herhangi bir üst sınır bulunmamaktadır. Kurslarımız birebir özel ders şeklinde gerçekleşmektedir. Piyano başlama yaşı  öğrencinin fiziksel  yeterlilik ve yeteneğine bağlıdır. Bu yüzden karar verirken kurumumuzda yapılan ‘fiziksel yeterlilik ve yetenek analizine’ katılmanız tavsiye edilir. Küçük yaş gruplarına öncelikle eğitimin başlangıcı olarak piyano eğitimi önerilmektedir.

Haftalık ders programımız kurumun derslik  – eğitmen durumuna göre imkanlar dahilinde sizin uygun olduğunuz gün ve saatlere göre hazırlanmaktadır. Derslerimizde kurumumuzdaki piyanolar kullanılmaktadır. Ödevlerinizi yapabilme açısından kendinize ait bir piyano olması avantajlıdır. Ancak bunun yerine tuş hassasiyeti olan profesyonel klavyeler de kullanabilirsiniz.

Müzik ve Piyano iletişimin en güçlü araçlarındandır. Müzik, gürültülü, hüzünlü, eğlenceli ve çoşkulu veya dinlendirici olabilir. Ancak bizler onu genelde duygularımızla

Piyano DersiPiyano Dersi

bağdaştırırız. Doğru ve uygun olarak müziğin kullanılması çocuğun yaratıcı düşünmesinin ve estetik anlayışının gelişiminde önemli rol oynamaktadır.
Çok yetenekli olmasa da çocuklara biraz müzik öğretmek onların zekasını, algılama, öğrenme kapasitesini, koordinasyon kurmasını  ve yaratıcılığını geliştirecek, ileride yapacağı meslekte daha başarılı ve kıvrak zekalı olmasını sağlayacaktır. Günümüzde bir çok mimar, doktor, antropolog ve matematik profesörü küçük yaşlarda aldıkları müzik eğitiminin faydalarını görmektedirler.

Araştırmanın mimarlarından olan Dr. Rauscher şöyle açıklıyor; Müzik tıpkı Matematik yada satranç gibi yüksek beyin fonksiyonları gerektiren bir uğraştır. Bu alanlar aynı zanmanda iyi gelişmiş “spatial” zekanın da temelini atıyor.Spatial zeka, görsel dünyayı algılayabilme, nesnelerin görüntülerini zihinde oluşturabilme ve bunların farklılıklarını kavrama yetisine verilen ad. Dr. Rauscher  çocukların yoğrulmaya hazır beyinlerinin bağlantılar kurmak için şekil değiştirmeye müsait olduğunu anlatıyor. “Piyano dersleri sinirleri eğiterek beynin korteksindeki  algısal gelişmeyi sağlıyor” diyor Dr. Rauscher.

Küçük yaşlarda piyano kursuna başlamak büyük bir avantajdır. Ancak bu durum öğrenme hızıyla karıştırılmamalıdır. Beyinsel işlev kapasiteleri göz önünde bulundurulduğunda piyano eğitimi alan bir yetişkinin, örneğin yedi yaşındaki bir çocuktan daha hızlı ilerlediği gözlenecektir. Fakat küçük yaşlarda piyano kursuna başlayan, örneğin dört yaşındaki bir çocuğun üst düzey piyano icracısı olma ihtimali bir yetişkine göre çok daha fazladır.

Kurumumuzda piyano kurslarımızda temel davranışların öğrencilerimize kazandırılması amaçlanmaktadır. Bunlar; Oturuş biçimi, el ve parmakların genel hali, baş parmak , dirsek ve bileğin önemi, doğru ve çabuk nota okuma, topluluğun önünde çalma, birlikte çalmak, bunları kolaylıkla yapabilme ve bunları alışkanlık haline getirmeleri kursumuz için önem taşımaktadır.
Öğrencinin bilişsel, devinişsel ve duygusal boyutlardaki çalgı öğrenme davranışlarının, bir bütünlük içinde geliştirilebilmesi için bilinçli bir yaklaşımla alıştırma yapılması zorunludur. Bilinçsizce yapılan alıştırmalar öğrenciyi sıkıcı bir tek düzeliğe götürebilmekte, öğrencinin öğrenmeye karşı olan ilgisini olumsuz yönde etkileyebilmektedir. Bu yüzden alıştırma sürecinin uygun yaklaşım ve yöntemlerle bilinçli olarak yapılması gerekmektedir.

Şan Nedir?
Bilinen en basit tabiriyle şan; “şarkı söylemek” dir. Ancak elbette Şan olgusunu tanımlamak ismini söylemek kadar kolay değildir. Şan akademik olarak, “insana ait ses perdelerinin doğru kullanılması sonucu armonik seslerle yaratılan nameler veya ezgilerdir.” denilmektedir. Ki bu şekilde bakıldığında Şan’ a ait 2 temel öge derhal karşımıza çıkmaktadır.

  • Ses perdelerini doğru kullanmak.

Şan eğitimi ses çıkardığınız sürece işinize yarayacaktır. Örneğin çok tiz bir sese çıkmak pek çoğumuz için imkansız gibi görünebilir, veya çok tiz bir ses çıkarmak için avazımız çıktığı kadar bağırmamız gerektiğini düşünebiliriz. Veya Çok kalın tonlarsa eserler okurken fısıltıya yakın şiddette ses çıkarabiliriz. Daha da kötüsü sesleri yanlış perdelerden, yanlış biçimde okuyabiliriz.

Şan Eğitiminin Amacı Nedir?

Şan eğitiminin amacı diyafram, akciğer, sinüs boşlukları, ağız boşluğu, karın boşluğu gibi günlük hayatta bilinçli kullanmadığımız vücut bölümlerini kullanarak ses tellerini eğitme çalışmasıdır. Bu çalışmalar neticesinde sesizimi ve konuşmalarımızı daha bilinçli tonlamayı ve yine daha bilinçli ifade etmeyi öğreniriz.

İnsan Seslerinin Türleri?

Soprano: En İnce Kadın Sesi
Mezzo – Soprano: Orta İncelikte Kadın Sesi
Alto: En Kalın Kadın Sesi
Tenör: En İnce Erkek Sesi
Bariton: Kalın Erkek Sesi
Bas:En Kalın Erkek Sesi

Şan Eğitimi Aldıktan Sonra?

Şan eğitiminin neticesi, eğitilmiş, bilinçli kullanılan ve kendimizi doğru ifade edebildiğimiz ses tellerine sahip olmaktır. Çünkü şan tekniği yalnızca şarkı söyleme alanında değil konuşma esnasında doğru tonlama yetisi kazanma, doğru nefes alıp verme konusunda hakimiyet kazanma gibi alt yapıları da kazandırır. Bu da günlük hayatımız, iş hayatımız, insanlarla olan iletişimimiz gibi önemli konularda daha rahat daha güvenli ve akıcı olmamızı sağlar.

Flüt Nedir ?

Bilinen en eski enstrümanlardan olan, kökleri MÖ. 200 – 500′ lü yıllara dayanan enstrüman, bu çağlarda belli bir metodu olmaksızın, çeşitli şekillerde üretilmiş ve kullanılmıştır.

Bilinen modern flüte en yakın üretim 12. Yüzyıl da Avrupa’ da Alman Flütü ismiyle üretilmiş, 17. Yüzyılda Tehobald Boehm tarafından modern flüt üretilmiştir. Hatta yan flüte Boehm Flute de denmektedir.

Yan Flüt Ağızlık, Gövde ve Ayak ismi verilen 3 parçadan oluşur. Sol anahtarı kullanan enstrüman “Dilsiz nefesli Çalgılar” grubunda anılmaktadır.

Derslerimiz

Derslerimiz Sıkıcı olmadan en iyiyi sunma amacı doğrultusunda sunulur. Bu bağlamda her türlü teknik ve teorik bilgi verilip, enstrümanın kökenlerine ait eserler icra edilirken, popüler uygulamalar da göz ardı edilmemektedir. Elbette popüler Müzik icra etmek ya da bu alanda eğitim almak öğrencinin kendi isteğine bağlıdır.Derslerin Tamamında standart olarak işlenen teknik ve teorik konular aşağıdaki gibidir.

* Genel Nota Teorisi

* Nefes ve ağız teknikleri

* Flütü tanıma ve nota yerlerini kavrama hususundaki etüt ve çalışmalar

* Doğru ses çıkarma ve alıştırma etütleri

* Genel Armoni

* Gamlar ve dizilerin kavranması ve icrası

* Eser İcraları